Avec la participation d'élèves de Terminale en spécialité arts plastiques du lycée Alphonse-Daudet, une installation vidéo immersive de l’artiste Aïda Bruyère se contemple au Musée des cultures taurines Henriette et Claude Viallat. Intitulée Make Up Destroyerz III, elle a été conçue en co-création avec des collégiens et des lycéens de Seine-Saint-Denis et de Nîmes. Après un cataclysme planétaire, un groupe d’adolescentes reçoit un message du passé les incitant à bâtir une nouvelle société, sans reproduire les erreurs du passé, liées notamment au patriarcat et aux inégalités de genre.

Cette quête n'est cependant pas de tout repos : elle déchaîne les passions et engendre un conflit entre les survivants... Ce récit d'anticipation post-apocalyptique à plusieurs mains rend hommage aux attributs de la féminité et à la culture visuelle adolescente, et mêle (en les détournant sous un prisme féministe) des références à la culture tauromachique, au hooliganisme, ou encore aux spectacles de gladiateurs.

L'installation est introduite par un ensemble d'œuvres iconiques de l'artiste américaine Judy Chicago, pionnière de l'art féministe. Il retrace plusieurs de ses performances phares, où effets pyrotechniques et fumigènes deviennent les attributs de femmes puissantes.

Ouvert en 2022 à l'occasion du cinquantenaire de la Feria de Nîmes, le Musée des cultures taurines Henriette et Claude Viallat possède un fonds de près de 30 000 objets issues des collections tauromachiques rassemblées depuis les années 1920, les collections d'Henriette et Claude Viallat, des collections de l'association des Amis du musée des cultures taurines, et du fonds Pierre Dupuy.

Née en 1995 à Dakar, Aïda Bruyère est une artiste française qui vit et travaille à Paris. Diplômée des Beaux-Arts de Paris en 2020, elle a présenté son travail dans le cadre d'expositions personnelles au Palais de Tokyo et à la Galerie PACT, ainsi que dans diverses expositions collectives, au Consortium (Dijon), au 494 (Bruxelles), à DOC! (Paris), à La Station Gare des Mines (Paris), à La Villette (Paris) et à la Saatchi Gallery (Londres), entre autres.

Elle a été lauréate du grand prix du 64e salon de Montrouge en 2019, et résidente de la première promotion d'Artagon Pantin (2022-2023). Jouant des codes de consommations contemporains, Aïda Bruyère s'approprie diverses pratiques quotidiennes et les détourne dans des installations et performances dans lesquelles se devinent son engagement féministe.

Par l'édition, l'installation, l'image imprimée, la performance, le son, la vidéo, elle cherche ainsi à sonder les enjeux de représentation des identités individuelles et collectives dans l'espace public.

Née Judy Cohen en 1939 à Chicago, Judy Chicago est l'une des membres fondateurs du mouvement féministe artistique aux États-Unis. Elle développe notamment le premier programme d'art féministe à l'Université de Californie en 1970 et co-fonde le lieu d'exposition Feminist Studio Workshop en 1973.

The Dinner Party est son installation la plus connue : elle y célèbre 1 038 femmes sous la forme d'une large table de banquet, ce qui constitue la première œuvre monumentale réalisée par et pour des femmes. En 2020, à l'âge de 80 ans, elle bénéficie de sa première rétrospective au De Young Museum (San Francisco).